Lopende doctoraten

Hoe kan de soeverein die onze rechten en plichten als leden van de samenleving bepaalt ons ook 'uitwissen'? Waarom worden sommige mensen ongewenst verklaard? Waarom worden hun levens gedevalueerd en uit de politieke structuren geduwd?

Het onderzoek van Saddie Choua is verbonden met de prelude ‘Hoe maak ik beelden over minderheidsgroepen?’ Vanuit haar eigen praktijk als visueel kunstenaar, video-kunstenaar, docu- mentairemaker vraagt ze zich af hoe kunst politiek-emancipatorisch kan werken binnen onze huidige patriarchale, racistische en kapitalistische maatschappij.

De laatste vier/vijf jaar heb ik gewerkt aan twee documentaire films in de context van migratie, identiteit en integratie: 'No Man is An Island' en 'Passe-Partout.' De films kenden een wereldwijde release.

Ik wil bewijzen dat leven met Shakespeare, in casu met Macbeth, grenst aan de waanzin.Men kan die neiging tot waanzin bij Shakespeare als een object voor wetenschappelijk onderzoekbenaderen: dat wil ik niet doen. Ik wil met artistieke middelen Bloetwollefduivel (BWD) – en de waanzin die Shakespeare veroorzaakt – onderzoeken. De onvoorspelbare conclusies zullen iets vertellen en iets tonen over Shakespeare, over bloed (Bloet), over waanzin over mijzelf en ons allemaal. Het resultaat van het...

Mijn artistiek onderzoek draait om het maken van een dagboekfilm waarin ik de zes jaar belicht die verstreken zijn vanaf het moment dat ik besloot om moeder te worden tot aan de geboorte van mijn zoon. Gedurende deze jaren hebben mijn partner en ik verschillende vruchtbaarheidsbehandelingen ondergaan. Met de film wil ik de kijker de kwetsbaarheid en broosheid laten ervaren die ik al die jaren heb gevoeld: een reis waarin momenten van vreugde en hoop zich vermengen met momenten van...

Het Breath Art-project van Maribeth Diggle zal onderzoeken hoe 'adem' kan worden geïdentificeerd en bestudeerd als een primaire actor in praktijken van dynamische uitvoeringsexpressie, en hoe het belichamen van bewuste ademhalingstechnieken de performance output kan versterken. Het project zal een gloednieuwe ademkunstmethodologie ontwikkelen en het zal bijdragen aan en een aanvulling vormen op reeds bestaande curricula. Tot nu toe is de rol van de adem als centraal onderdeel van de...

Who Will Cry for Us? onderzoekt het analytische vraagstuk van de dood van queer Afrikanen en stelt de vraag wie er voorouder mag worden genoemd. In West-Afrikaanse tradities sluiten de rituelen en erkenning die het voorouderdom vereist, queer Afrikanen uit. Hun levens worden vaak noodgedwongen buiten de openbaarheid geleefd. Hun sterfgevallen worden niet geregistreerd. Voortbouwend op een decennium van visuele artistieke praktijk en werk als "death doula", ontwikkelt Dandelion Eghosa het...

Start/Stop cloning the designer verkent het snijvlak van artificiële intelligentie en creatief makersschap door een digitale twin van een maker/kunstenaar te ontwikkelen, die in staat is om nieuwe audiovisuele performances te genereren. Door gebruik te maken van een uitgebreide dataset met historische performancegegevens, persoonlijke communicatie en sociale mediafeeds, wil het project een AI-model creëren dat de stijl van de kunstenaar nauwkeurig nabootst of herinterpreteert. Op zoek naar de...

Er is weinig inzicht in de impact van sociaal-artistiek werk. Sociaal-artistiek werk of community art is vaak kleinschalig en daardoor ook minder zichtbaar. Bovendien heeft het werken met sociaal zwakkeren weinig grandeur waar mee uitgepakt kan worden. Toch weet ik dat mijn werk en dat van mijn collega's een grote impact heeft op de deelnemers hun leven. Natuurlijk zijn dit soort van projecten druppels op een hete plaat maar misschien moeten we gewoon durven pleiten voor meer druppels.

Dit onderzoek verkent de notie van ‘levendigheid’ in de beeldende kunsten en de podiumkunsten in relatie tot de lacaniaanse psychoanalytische theorie. 

De Manège van de opstand vertrekt van problemen die ik heb ondervonden tijdens mijn werk in de KVS (2001-2013). Daar ontwikkelden we een theateresthetica die gebaseerd was op stedelijkheid (Linda Boudry e.a. 2003, Eric Corijn). We streefden naar een dramaturgie van de stad die verbindingen  legt tussen  de stedelijke context als leverancier van artistiek materiaal, de identiteit van de kunstenaar, zijn artistieke praktijk en de diverse stedelijke publieken. We zagen het theater als een...

Er zijn is horen en gehoord worden. Ik omhels het idee dat door te luisteren, klank een verschijnsel is dat we zowel beïnvloeden als waardoor we beïnvloed worden. Hoe kunnen we vanuit het bewust luisteren, het ontdekken van onze (onbewuste) filters ons eigen luisteren openbreken in een luisteren dat ontvankelijker wordt voor het vreemde en het onvertrouwde, datgene wat ons angst inboezemt, wat we onbewust als ruis uitfilteren?

Met Decolonial Sorcery zal Kopano Maroga zich toeleggen op het onderzoek naar de religieus-spirituele tradities van het neopaganisme en animistische rituelen (Starhawk, Margot Adler en Arthur Evans) vanuit het perspectief van de performancetheorie, en naar het potentieel ervan als uitingen van belichaamde verwezenlijkingen van dekoloniale esthetica (Walter Mignolo en Rolando Vasquez). Dit onderzoek zal trachten het politieke potentieel te verkennen dat het neopaganisme en animistische...

Dit onderzoek is een soort archeologie van de hedendaagse tijd – we bewaren en onderzoeken de werkelijkheid terwijl we die ervaren. Het onderzoek richt zich op de combinatie van belangrijke historische gebeurtenissen en persoonlijk archiefmateriaal en de veranderende percepties van zowel kijkers als auteurs.  Het doel is te ontdekken hoe deze gebeurtenissen de interpretatie van een auteur beïnvloeden. Centraal in het onderzoek staat de verkenning van de symbiotische relatie tussen vorm en...

Sine Özbilge onderzoekt de conditionering van het menselijk lichaam wanneer het de extended reality (XR) betreedt, en traceert hoe het hedendaagse postdigitale paradigma de belichaamde ervaring is gaan beheersen, disciplineren en hercoderen. Het lichaam dat de XR betreedt, is nooit neutraal, noch is het vrij. Het is reeds getraind door ruimtelijke, culturele en technologische systemen en draagt een geschiedenis van discipline, gewoontes, ritmes, angsten, verlangens en aandachtspatronen met...

Charbon is een onderzoek en een film  over mijn klein continent Europa en mij. Ik ben geboren in steenkool en volwassen geworden in petroleum en zal sterven in het veranderende klimaat van hernieuwbare energie...

Wat zijn de mogelijke sleutels om klassieke teksten te herontdekken voor theater in post-dramatische tijden?".

Begin jaren zeventig richtte dramaturge Marianne Van Kerkhoven politiek theatergezelschap Het Trojaanse Paard op. Eigen aan deze groep, en aan verwante groepen rond hen, was de overtuiging dat kunst een doel diende dat buiten de kunst lag: een maatschappelijk bewustzijnsproces tot stand brengen en het publiek strategieën aanreiken om hun dagelijkse realiteit om te vormen. Het moment van de voorstelling kreeg een intentie mee voor de werkelijkheid er om heen.